Het ‘landschap’ mag zich in een brede publieke belangstelling verheugen. Niet slechts de hedendaagse fysieke beleving spreekt tot de verbeelding. Met name het ‘landschap’ in de kunst boeit velen en toonaangevende kunstschilders hebben een lange traditie op dit veelzijdige gebied opgebouwd. Door de eeuwen heen inspireerde het landschap, kreeg haar weerslag in diverse stromingen, kende gevarieerde stijlen en boeide bovenal. Hun bronnen: de liefde voor de natuur, de spanning en beleving, het wisselende licht.

De autonome Nederlandse kunstschilder Jan G. Marque voelt zich uitermate thuis bij dit onderwerp. Hoewel zijn werk voor het grootste gedeelte bestaat uit wat hij Filosofisch Realisme noemt - kunstwerken die door middel van samengevoegde woorden en beelden mensen aanspoort om te zoeken naar een onderwerp en ze te laten nadenken - kiest hij met zijn romantische landschappen voor een andere benadering. De aanschouwer de voorstelling gevoelsmatig laten ondergaan. Dit doet hij met een traditioneel palet in olieverf op linnen. Door middel van scherpe penseelstreken creëert hij kleurrijke, virtuoze en romantische landschappen die met veel gevoel en oog voor detail vervaardigd zijn. Hierbij geeft het landschap de kijkrichting aan en houdt het gevonden licht de aanschouwer vast. Veel reizen en wandelen in de natuur zorgen voor voldoende informatie en inspiratie om thuis te gaan ontwerpen. Ieder landschap is opgebouwd uit fragmenten van beelden zoals Jan G. Marque het voor het grootste gedeelte in werkelijkheid zelf heeft gezien en meegemaakt op een van zijn reizen. Dit, aangevuld met eigen ideeën waarbij hij het landschap net als zijn voorgangers idealiseert, schildert hij zonder gebruik te maken van schetsen en voorstudies, rechtsreeks de voorstelling op het doek.